Κύριος Ψυχαγωγία, Μουσική Ο Tupac Shakur είπε ότι το 1 τραγούδι του Frank Sinatra ήταν «Πολύ όμορφο για να τα βάζεις»

Ο Tupac Shakur είπε ότι το 1 τραγούδι του Frank Sinatra ήταν «Πολύ όμορφο για να τα βάζεις»

Οι ράπερ είναι γνωστοί για τη δειγματοληψία άλλων επιτυχιών για να κάνουν νέα τραγούδια. Ωστόσο, ο Tupac Shakur πίστευε ότι ένα από τα πιο διάσημα τραγούδια του Frank Sinatra ήταν τόσο τέλειο που δεν ήθελε να το ανακατέψει. Ακολουθεί μια ματιά στην ιστορία πίσω από μια εκδοχή του Tupac ενός τραγουδιού του Sinatra που δεν υπήρξε ποτέ - και μια ματιά στο εάν ο Sinatra ήταν πιο δημοφιλής στα charts από τον Tupac.

Tupac Shakur και Frank Sinatra | (L): Raymond Boyd/Getty Images, (R): GAB Archive/Redferns



Πώς ο Tupac Shakur άρχισε να ενδιαφέρεται για τα τραγούδια του Frank Sinatra

Το Fly Me to the Moon του Sinatra είναι ένα από τα πιο διάσημα τραγούδια της καριέρας του. Το κομμάτι δεν είχε επιτυχία Billboard Hot 100 γιατί δεν κυκλοφόρησε ως single. Ωστόσο, η διασκευή του κομματιού συνδέθηκε σε μεγάλο βαθμό με το Διαστημικό Πρόγραμμα Apollo και έχει παρουσιαστεί σε πολλές ταινίες όπως το Clint Eastwood Διαστημικοί Καουμπόηδες .

Ακόμη και πολλά χρόνια αφότου έγινε διάσημο το τραγούδι, το άκουγε ο Jim Belushi. είπε ο Μπελούσι TMZ έκανε τον Tupac Shakur να ενδιαφερθεί για τον Sinatra ενώ εργάζονταν στην ταινία Σχετικά με τη συμμορία . Ο Belushi αποκάλυψε ότι ο ράπερ είχε μια μαλακή θέση για τα τραγούδια αγάπης.

Πεταξέ με στο φεγγάρι



ΣΧΕΤΙΖΕΤΑΙ ΜΕ: Ο Μάικλ Τζάκσον και ο Τούπακ Σακούρ ήταν σχεδόν στο «Star Wars»

Είχαμε μια σύνδεση που ξεπερνούσε τα λόγια, είπε ο Belushi Παλμό . Είναι απλώς μια χημεία, μια μη λεκτική εμπλοκή. Και τζαμάραμε σε όλη αυτή την ταινία. Είχα μια μπάλα μαζί του. Προσπαθούσαμε να κάνουμε μια ραπ εκδοχή του «Fly Me to the Moon..» Δεν ήξερε πραγματικά τη δουλειά του [Frank] Sinatra. Και θα καθόμασταν στο τρέιλερ του και θα το ακούσουμε. Ήταν τόσο ενθουσιασμένος από τη μελωδική φύση της φωνής του Frank. Το παίξαμε για μια ή δύο εβδομάδες και είπε: «Αυτό το τραγούδι, όπως το κάνει ο Frank Sinatra είναι πολύ όμορφο για να το μπερδέψεις».

Γιατί ο Marlon Wayans πίστευε ότι ο Tupac Shakur ήταν σαν τον Frank Sinatra

Είναι ενδιαφέρον ο Marlon Wayans, ένας ηθοποιός που συνεργάστηκε με τον Tupac στην ταινία Πάνω από το χείλος , συνέκρινε τον ράπερ με τον Σινάτρα. ' Ο Πακ τελικά επρόκειτο να κερδίσει κάποιο βραβείο Όσκαρ, είπε. Ήταν σαν Φρανκ Σινάτρα. Ήταν τόσο δυνατός. Δεν υπήρχε ταβάνι.



Καλιφόρνια Αγάπη

ΣΧΕΤΙΖΕΤΑΙ ΜΕ: Bob Dylan: Τι του είπε ο Frank Sinatra όταν συναντήθηκαν

Αυτό εγείρει ένα ενδιαφέρον ερώτημα: Ποιος καλλιτέχνης ήταν πιο δημοφιλής: ο Sinatra ή ο Tupac; Ο Sinatra κυκλοφόρησε σινγκλ που έφτασαν στο Billboard Hot 100. Από αυτά τα σινγκλ, τρία έφτασαν στο top 10 και συγκεκριμένα τα That’s Life, Strangers in the Night και Somethin’ Stupid. Τα δύο τελευταία σινγκλ έφτασαν στην κορυφή του chart. Συγκεκριμένα, η καριέρα του Sinatra ξεκίνησε χρόνια πριν ξεκινήσει το Billboard Hot 100, έτσι είχε επιτυχίες που δεν αντιπροσωπεύονται από το chart.



Κάτι ηλίθιο

ΣΧΕΤΙΖΕΤΑΙ ΜΕ: Η Nancy Sinatra σκέφτηκε ένα σκανδαλώδες πράγμα ενώ τραγουδούσε «Αυτές οι μπότες είναι φτιαγμένες για τον περίπατο

Από την άλλη πλευρά, ο Tupac κυκλοφόρησε σινγκλ που μπήκαν στο chart Billboard Hot 100 . Από αυτά τα σινγκλ, δύο έφτασαν στο top 10: Dear Mama/Old School και California Love. Ο τελευταίος έφτασε στο Νο. 1 του chart. Ανεξάρτητα από το ποιος ήταν πιο δημοφιλής, ο Tupac εκτιμούσε σαφώς την τέχνη του Sinatra.



ΣΧΕΤΙΖΕΤΑΙ ΜΕ: Πώς το χτύπημα της επιστροφής του Frank Sinatra εμπνεύστηκε το «Scooby-Doo»

Destination Jam: Εδώ είναι τα 5 κορυφαία τραγούδια των Tupac που μιλούν για το ταλέντο του ράπερ και τη βαρβαρότητα εναντίον των μαύρων

Από την εφηβική εγκυμοσύνη, τον εθισμό στα ναρκωτικά, την αστυνομική βαρβαρότητα μέχρι την κυβερνητική απάθεια, ο ράπερ είχε αντιμετωπίσει τα πιο πιεστικά κοινωνικά ζητήματα μέσω της δουλειάς του που εξακολουθούν να είναι επίκαιρα σήμερα

Tupac Shakur (Getty Images)

Στις 13 Σεπτεμβρίου 1996, ο Tupac Shakur δολοφονήθηκε αφού πυροβολήθηκε σχεδόν μια εβδομάδα πριν από έναν άγνωστο δράστη σε μια υπόθεση που παραμένει άλυτη. Ως ένας από τους πιο σημαντικούς ράπερ όλων των εποχών, ο Shakur διακρίθηκε για το ραπ ύφος και τον λυρισμό του, καθώς και για την επιλογή του να αντιμετωπίζει σύγχρονα κοινωνικά ζητήματα μέσω της δουλειάς του, ιδιαίτερα εκείνων που επηρέασαν τις πόλεις που κατοικούνται κυρίως από μαύρους. Καθώς οι διαμαρτυρίες Black Lives Matter συνεχίζουν να ξεχύνονται στους δρόμους, τα λόγια και η μουσική του Shakur που συζητούσε τις εμπειρίες των Μαύρων, συμπεριλαμβανομένου του πόνου από την αστυνομική βία, παραμένουν τόσο επίκαιρα όσο ποτέ.

Προς τιμήν ενός από τους μεγαλύτερους ράπερ και καλλιτέχνες hip-hop που έχουν βγει ποτέ στη σκηνή, εδώ είναι τα πέντε κορυφαία τραγούδια του Tupac Shakur που μιλούν τόσο για το ταλέντο του όσο και για την πραγματικότητά του ως Μαύρος που ζει στην Αμερική.

«Η Brenda έχει ένα μωρό»

Το δεύτερο σινγκλ από το ντεμπούτο άλμπουμ του Shakur «2Pacalypse Now», «Brenda's Got A Baby» γράφτηκε για μια νεαρή κοπέλα που ζει στο γκέτο που προσπαθεί να μεγαλώσει ένα μωρό που δεν έχει μέσα να στηρίξει. Ο Shakur άντλησε έμπνευση για το κομμάτι από ένα άρθρο εφημερίδας για ένα 12χρονο κορίτσι του οποίου ο ξάδερφος την άφησε έγκυο, μετά από το οποίο πέταξε το μωρό σε έναν συμπιεστή σκουπιδιών. Με τους Dave Hollister και Roniece Levias στα φωνητικά υπόκρουση, αυτό το κομμάτι αφορούσε πολλά ζοφερά θέματα, συμπεριλαμβανομένων των επιπτώσεων της εφηβικής εγκυμοσύνης και των αγώνων των νεαρών και συχνά ανύπαντρων μητέρων, εκτός από τη σεξουαλική επίθεση, την κατάχρηση ναρκωτικών και την κρατική υποστήριξη - ή την έλλειψη - και αποκάλυψε τη δέσμευση του Shakur να ευαισθητοποιήσει για σημαντικά κοινωνικά ζητήματα.

Ο Shakur θα συνέχιζε να γράφει πολλά κομμάτια που αντιμετώπιζαν παρόμοια κοινωνικά ζητήματα καθ 'όλη τη διάρκεια της καριέρας του, αλλά αυτός ο πρώτος αριθμός παραμένει ένα από τα μεγαλύτερα.



'Αγαπητή μαμά'

Αυτό είναι ένα από τα πιο αγαπημένα τραγούδια του Shakur και δικαιολογημένα. Εκτός από το ότι είναι ένα υπέροχο τραγούδι από μόνο του, το «Dear Mama» βλέπει επίσης τον Shakur να αποτίει φόρο τιμής στη μητέρα του, την ακτιβίστρια του Black Panther Afeni Shakur. Με ένα δείγμα του 'In All My Wildest Dreams' του Joe Sample, το 'Dear Mama' έκανε τον Shakur να χαλαρώσει με το συνήθως σκληρό ραπ ύφος του και να επιλέξει ένα πιο απαλό, πιο συναισθηματικό καθώς έλεγε, 'Και ακόμα και σαν κρακ. μάνα, μαμά / Πάντα ήσουν μια μαύρη βασίλισσα, μαμά / επιτέλους καταλαβαίνω / Για μια γυναίκα δεν είναι εύκολο να μεγαλώσεις έναν άντρα / Πάντα ήσουν αφοσιωμένος / Μια φτωχή ανύπαντρη μητέρα με πρόνοια / Πες μου πώς τα κατάφερες / Δεν υπάρχει περίπτωση να σας ανταποδώσω / Αλλά το σχέδιο είναι να σας δείξω ότι καταλαβαίνω / Σας εκτιμούν».

Η Αφένη, εκτός από ακτιβίστρια, ήταν και πρώην εξαρτημένη και ανύπαντρη μητέρα. Στο «Dear Mama», ο Shakur απευθύνεται σε όλες αυτές τις πτυχές που έκαναν την Αφένι αυτή που ήταν, ενώ παράλληλα την εκτιμούσε που έκανε ό,τι καλύτερο μπορούσε και τον μεγάλωσε ώστε να γίνει αυτός που αποδείχθηκε.



'California Love'

Ένα άλλο κομμάτι από τον Shakur που παραμένει δημοφιλές δεκαετίες αργότερα, το 'California Love' γράφτηκε από τον Shakur αφού υπέγραψε ένα χειρόγραφο συμβόλαιο τριών σελίδων ενώ ήταν φυλακισμένος ως μέσο εξασφάλισης χρημάτων για εγγύηση. Μόλις βγήκε από τη φυλακή, ο ράπερ ξεκίνησε να αποδείξει στη νέα του δισκογραφική Death Row Record ότι είχαν κάνει τη σωστή επιλογή. Συνεργαζόμενος με τον Dr Dre για το κομμάτι, ο Shakur θα έκανε κάτι παραπάνω από την επιστροφή του, οι στίχοι του οποίου περιλαμβάνουν τις πραγματικές γραμμές, 'Out on bail, fresh out of jail, California dreamin' / Μόλις πάω στη σκηνή, Ακούω να ουρλιάζουν οι χούχοι / Φίεντιν για χρήματα και αλκοόλ, τη ζωή ενός παίκτη του Westside / Εκεί που πεθαίνουν δειλοί και η δυνατή μπάλα. Από την κυκλοφορία του τραγουδιού το 1995, παρέμεινε ένα διαχρονικό κλασικό.



'Αλλαγές'

Ένα από τα πολλά τραγούδια του Shakur για την αντιμετώπιση της αστυνομικής βίας και τη στόχευση μαύρων στην Αμερική, ο ράπερ πυροβολεί την αστυνομία επειδή δημιούργησε ένα σύστημα όπου η δολοφονία ενός μαύρου τους κερδίζει ανταμοιβές, ενώ επίσης συζητά την επιδημία της φτώχειας και τους στενούς δεσμούς της με έγκλημα. Στην πίστα, δηλώνει: «Βαρέθηκα να είμαι φτωχός και, ακόμα χειρότερα, είμαι μαύρος / Πονάει το στομάχι μου, οπότε ψάχνω ένα πορτοφόλι να αρπάξω / Οι μπάτσοι δίνουν δεκάρα για έναν νέγρο / Τραβήξτε τη σκανδάλη , σκότωσε έναν****, είναι ήρωας / Δώσε τη χαραμάδα στα παιδιά: ποιος στο διάολο νοιάζεται; / Ένα λιγότερο πεινασμένο στόμα στην πρόνοια!' Όπως και στο 'To Live And Die In LA', το 'Changes' αναφέρεται στον πρόωρο χαμό του Shakur στον τελευταίο του στίχο, με τον ράπερ να δηλώνει: 'Και όσο μένω μαύρος / πρέπει να μείνω δεμένος / Και ποτέ δεν μπορώ να μείνω πίσω / Γιατί πάντα έπρεπε να ανησυχώ για την αποπληρωμή / Κάποια χρήματα που μάζεψα πολύ πίσω / Επιστρέφω μετά από τόσα χρόνια /Rat-a-tat-tat-tat-tat! / Αυτός είναι ο τρόπος που είναι.'



'Παγιδευμένος'

Ο Shakur αναφέρθηκε στην αστυνομική βαρβαρότητα για άλλη μια φορά στο «Trapped», το οποίο περιείχε μερικούς στίχους που δεν έχουν απολογηθεί, συμπεριλαμβανομένου, «Με παγίδευσαν / Δεν μπορώ να περπατήσω στους δρόμους της πόλης / Χωρίς μπάτσος να με παρενοχλήσει / Ψάχνοντας με / Στη συνέχεια να ρωτήσω την ταυτότητά μου / Ψηλά τα χέρια / πετάξτε με στον τοίχο / Δεν έκανα τίποτα / Σας λέω μια μέρα αυτά τα κορόιδα πρέπει να πέσουν. Με ένα δείγμα του 'The Spank' του Τζέιμς Μπράουν, το 'Trapped' αφηγείται την ιστορία των εμπειριών ενός μαύρου με την αστυνομική βία. Μάλλον ειρωνικά, λίγο μετά την πτώση του μουσικού βίντεο του τραγουδιού, ο Shakur ξυλοκοπήθηκε μέχρι που έμεινε αναίσθητος από τους αστυνομικούς του Όκλαντ για το έγκλημα του jaywalking. Τα σημάδια από την επίθεση παρέμειναν στο πρόσωπό του μέχρι το θάνατό του.



Το Destination Jam είναι μια καθημερινή λίστα τραγουδιών που θα σας διασκεδάσει και θα σας κρατήσει ψηλά, αντί να αισθάνεστε στραγγισμένοι και να χάσετε την πλοκή. Αναζητήστε μια φρέσκια επιλογή από υπέροχες μελωδίες από το MEAWW για να ανανεώνετε τη διάθεσή σας κάθε μέρα!

Εάν έχετε μια σέσουλα ψυχαγωγίας ή μια ιστορία για εμάς, επικοινωνήστε μαζί μας στο (323) 421-7515

Ράπερ που έγιναν επιτυχημένοι μετά την επανεφεύρεση του εαυτού τους

Manny Hernandez/Getty Images

Κάνοντάς το στο ΜΟΥΣΙΚΗ Η επιχείρηση ως καλλιτέχνης δεν ήταν ποτέ εύκολη, και όσοι έχουν βρει επιτυχία το έχουν κάνει με διαφορετικούς τρόπους. Μερικοί έγιναν διάσημοι μετά την πρώτη υπογραφή, μοιάζοντας από το να παίζουν τραγούδια στην κρεβατοκάμαρά τους στο να διασκεδάζουν τα τεράστια πλήθη αρκετά γρήγορα. Έπειτα, υπάρχουν καλλιτέχνες που δεν είχαν επιτυχία έξω από την πύλη, οπότε έπρεπε να επανεφεύρουν τον εαυτό τους μέχρι που μια μέρα τα όνειρά τους, ή τουλάχιστον μερικά από αυτά, πραγματοποιήθηκαν. Η Sia είναι ένα τέλειο παράδειγμα ότι κάποιος πρέπει να εφεύρει εκ νέου τον εαυτό του για να επιτύχει θετικά αποτελέσματα, βλέποντας ότι τα πράγματα άλλαξαν για εκείνη όταν άρχισε να εστιάζει στο να γράφει για άλλους.

Πριν από αυτό, η τραγουδίστρια κυκλοφόρησε το πρώτο της άλμπουμ Μόνο Δείτε το 1997 ως Sia Furler, αλλά ως Discogs Σημειώνεται, ότι απέχει πολύ από την εμπορική επιτυχία. Έριξε το επίθετο και συνέχισε να κυκλοφορεί άλμπουμ, τα οποία έλαβαν περισσότερη προσοχή όταν άρχισε να γράφει για άλλους καλλιτέχνες. Στη συνέχεια όλα άλλαξαν για τη Sia όταν κυκλοφόρησε το έκτο στούντιο άλμπουμ της 1000 Μορφές Φόβου το 2014, που πήγε Νο. 1 σε Διαφημιστική πινακίδα του 200 charts, 17 χρόνια μετά το ντεμπούτο της. Ποιοι όμως ράπερ επανεφευρέθηκαν με εκπληκτικά αποτελέσματα αφού οι πρώτες τους προσπάθειες για μεγάλη επιτυχία απέτυχαν; Συγκεντρώσαμε μερικούς από αυτούς τους καλλιτέχνες hip-hop και αναλύσαμε τις ιστορίες τους, κάτι που αν κάτι δείχνει ότι ένας καλός συνδυασμός επιμονής και ανθεκτικότητας θα μπορούσε να παράγει φοβερά αποτελέσματα.

2 Ο Chainz άλλαξε το όνομά του και πήγε σόλο

Marcus Ingram/Getty Images

Σίγουρα, γνωρίζουμε τον 2 Chainz ως τον 2 Chainz τον ράπερ της A-list τώρα, αλλά αυτό δεν ίσχυε πάντα. πρωτοεμφανίστηκε στη σκηνή ως Tity Boi στο συγκρότημα της Georgia Playaz Circle. Το συγκρότημα, το οποίο περιλάμβανε επίσης την παιδική φίλη του Chainz, Dolla Boy, κυκλοφόρησε το πρώτο τους LP United We Stand, United We Fall ανεξάρτητα, κάτι που οδήγησε σε συμφωνία με τη δισκογραφική εταιρεία του Ludacris Disturbing tha Peace. Στη συνέχεια, οι Playaz Circle κυκλοφόρησαν το πρώτο τους άλμπουμ στην εταιρεία, Προσφορά & Ζήτηση το 2007 και έλαβε εθνική έκθεση με το τραγούδι τους με τη βοήθεια του Lil Wayne «Duffle Bag Boy».

Λόγω της αύξησης της δημοτικότητας των Playaz Circle, ήταν εύκολο να υποθέσουμε ότι το επόμενο άλμπουμ τους θα τους έσκαγε στη στρατόσφαιρα. Αλλά όταν το LP του 2009 Πτήση 360: Η απογείωση Δεν απογειώθηκε, ο Chainz πήρε μια απόφαση που άλλαξε τη ζωή. «Ξύπνησα μια μέρα και είπα στον Λούντα και σε αυτούς, «Δεν θέλω να γίνω πλέον DTP», είπε ο Τσάιντζ. Καθημερινός αγώνας το 2017. «Τότε έπρεπε να μου βρω δικηγόρο και μετά κατέληξα να βγω [από το συμβόλαιο]. Έπρεπε να του πληρώσω 100.000 $ ανά άλμπουμ... Έχω βγάλει 100.000 $ τόσες φορές... Ήταν μια πολύ καλή συμφωνία για να βγω από αυτό. Αφού ήταν ξανά ανεξάρτητος, ο ράπερ έριξε τον Tity Boi (όπως είπε Παλμό , 2 Chainz είναι πιο «φιλικό προς τα παιδιά»), κυκλοφόρησε μια σειρά από mixtapes με καλές αποδοχές, σημείωσε συμφωνία με την Def Jam Recordings και ακολούθησε τεράστια επιτυχία.

Ο Ρικ Ρος απέκτησε ένα νέο παρατσούκλι και βελτίωσε την εικόνα του

Paras Griffin / Getty Images

Μερικές φορές οι καλλιτέχνες κάνουν μια πλήρη αναθεώρηση κατά την επανεφεύρεση του εαυτού τους, αλλά κάποιοι απλώς τροποποιούν μερικά πράγματα και μπαμ, η φήμη και η επιτυχία τους χτυπάει σαν πυγμάχος με ζώνη πρωταθλητισμού στη γραμμή. Αυτή είναι η περίπτωση με τον Rick Ross, ο οποίος ήταν γνωστός ως Tephlon Da Don όταν ήταν προστατευόμενος του ράπερ Erick Sermon του γκρουπ EPMD. Ο Ρος εμφανίστηκε στο άλμπουμ των Sermon Το Def Squad παρουσιάζει τον Erick Onasis το 2000 και ακούστηκε στο τραγούδι 'Ain't Sh* Για Συζήτηση.' Μπορείτε να ακούσετε μέρος της τρέχουσας ροής του Ross κατά την παράδοση του, αν και ήταν πιο γρήγορο και έκανε ραπάρισμα με περισσότερη επείγουσα ανάγκη, κάτι που είναι λίγο διαφορετικό από τη χαλαρή ροή για την οποία είναι πλέον γνωστός.

Η αλλαγή του ονόματος του Rick Ross ήρθε λίγο μετά την εμφάνιση του ράπερ του Μαϊάμι στο τραγούδι της Trina «Told Y'all» από τη δευτεροετή κυκλοφορία της. Diamond Princess το 2002, όπως Ambrosia for Heads Λεπτομέριες. Έπειτα, όταν κυκλοφόρησε το 2006, ο Ross είχε βυθιστεί πλήρως στην εικόνα του ως έμπειρου αφεντικού του εγκλήματος, ενός που είχε δει τόσα πολλά στη ζωή του που τίποτα δεν τον κροταλίζει. Αυτό το νέο στυλ εμφανίστηκε πλήρως στο ντεμπούτο του Λιμάνι του Μαϊάμι και είναι το πρώτο σινγκλ «Hustlin», που έκανε την καριέρα του να απογειωθεί.

Οι Beastie Boys έκαναν αλλαγή είδους

Astrid Stawiarz / Getty Images

Ποιος είπε ότι δεν μπορείς να ερωτευτείς δύο φορές; Οι Beastie Boys απέδειξαν ότι μπορείτε, πρώτα έπεσαν με τα μούτρα με την πανκ σκηνή που μαινόταν στο Lower East Side του Μανχάταν τη δεκαετία του '80, και στη συνέχεια σχημάτισαν ένα πανκ συγκρότημα. Στη συνέχεια, αργότερα, το hip-hop ήταν αυτό που έκανε το τρίο να απογοητευτεί, και πήραν αυτή τη νέα αγάπη και δημιούργησαν ένα συγκρότημα ραπ, το οποίο τελικά τους έκανε να γίνουν διάσημοι. Όλα ξεκίνησαν όταν τα μέλη Adam 'MCA' Yauch, Adam 'Ad-Rock' Horovitz και Michael 'Mike D' Diamond γνωρίστηκαν ως έφηβοι στις αρχές της δεκαετίας του '80 ενώ ζούσαν στη Νέα Υόρκη. NPR Αναφορές. «Λοιπόν, ο Mike και αυτοί, ήταν σκληροπυρηνικά παιδιά, αλλά ανακάλυπταν κάτι καινούργιο και άρχισαν να ασχολούνται νωρίς με το hip-hop», είπε η Darryl Jenifer των Bad Brains κατά τη διάρκεια μιας συνέντευξης του 2016. Παρατηρητής . «Νομίζω ότι προσπαθούσαν να είναι αστείοι με αυτό πρώτα γιατί δεν ήταν πραγματικά το δικό τους θέμα».

Στη συνέχεια, το 1983, οι Beasties κυκλοφόρησαν 'Μασκοτένιο γατάκι,' το πρώτο τους επίσημο ραπ τραγούδι. Το κόψιμο ολοκληρώθηκε σε ένα διαφημιστικό για την British Airways χωρίς να είναι εντάξει τα παιδιά, και ως NPR Σημειώνεται, ότι έλαβαν 40.000 δολάρια αφού μήνυσαν την εταιρεία. Λέγεται ότι ο Horovitz αγόρασε ένα drum machine με αυτά τα χρήματα και οι Beasties έγιναν ένα πλήρες ραπ συγκρότημα από εκεί. Το 1986 εγκατέλειψαν το μεγάλο ντεμπούτο τους Με άδεια για άρρωστο, που είναι το πρώτο άλμπουμ ραπ που έφτασε ποτέ στο Νο. 1 Διαφημιστική πινακίδα 200. Τραγικά, ο Yauch πέθανε το 2012 από καρκίνο σε ηλικία 47 ετών.

Ο Tupac Shakur άλλαξε το στυλ και την προσέγγισή του

Al Pereira/Getty Images

Πολλοί έχουν αποκαλέσει τον Tupac Shakur τον καλύτερο ράπερ όλων των εποχών. Αλλά ίσως κατά ειρωνικό τρόπο, ο Shock G, ο ράπερ της Bay Area και αρχηγός του γκρουπ Digital Underground, τον αποκάλεσε τον καλύτερο roadie όλων των εποχών. Βράχος που κυλά . Ένας roadie είναι ένα άτομο σε περιοδεία που στήνει τον εξοπλισμό ενώ προετοιμάζει τη σκηνή για το showtime και ο Shock προσέλαβε τον Shakur για να βοηθήσει στις περιοδείες Digital Underground. Αυτό οδήγησε στον Shakur να χορεύει στη σκηνή για το γκρουπ και στο βίντεο τους για 'The Humpty Dance', η πιο δημοφιλής περικοπή τους. Αλλά ο Shakur πέτυχε το απόλυτο διάλειμμα όταν ο Shock και η ομάδα τον έβαλαν στο κόψιμο 'Ίδιο τραγούδι' το 1991.

Ο frontman των Digital Underground μίλησε Βράχος που κυλά το 2017 για την πρώτη συνάντηση του Shakur και για το πώς η μουσική του ήταν πολύ διαφορετική από τα πιο σκληρά τραγούδια που είναι γνωστός για σήμερα. «Είχε ακόμα αυτό που ξέρετε, Chuck D, KRS-One, LL [Cool J] σαφήνεια για τα λόγια του. Δεν είχε αυτό το είδος του Oakland που είχε το [Too] $hort και το E-40», εξήγησε ο Shock. «Σε εκείνο το σημείο, μιλούσε για πραγματικά ανόητα πράγματα χιπ-χοπ. Ένα από τα τραγούδια ονομαζόταν «The Case of the Misplaced Mic». Αφού ο Shakur σταμάτησε να είναι roadie, έκλεισε τη δική του συμφωνία με την Interscope Records, φορούσε τακτικά ένα ξυρισμένο κεφάλι, φορούσε τατουάζ και αγκάλιασε μια περσόνα τραμπούκων. Υπήρξαν τόνοι επιτυχίας για τον ράπερ μετά από αυτό. Τραγικά, πέθανε από πυροβολισμούς σε νοσοκομείο της Νεβάδα το 1996.

Η Missy Elliott άφησε το Sistas της

Paras Griffin / Getty Images

Σε πολλά μουσικά γκρουπ, υπάρχει συχνά ένα μέλος που ξεχωρίζει, ένα του οποίου το ταλέντο και η ποιότητα των αστεριών δεν μπορούν να αρνηθούν ή να καταπιεστούν. Μίσυ Έλιοτ φαινόταν να είναι εκείνο το πρόσωπο στο Fayze, ένα αποκλειστικά γυναικείο συγκρότημα R&B που συνάντησε τους DeVante Swing στα παρασκήνια του Jodeci σε μια από τις συναυλίες του Jodeci, σύμφωνα με τον Timbaland, ο οποίος ήταν παραγωγός του Fayze και μίλησε για το παρελθόν του Elliott με Revolt TV Πιείτε Champs το 2018. Ο Swing πέταξε τις κυρίες στο Νιου Τζέρσεϊ μετά από εκείνη τη συνάντηση και οι τροχοί ήταν σε κίνηση. Τελικά, οι Swing άλλαξαν το όνομα του γκρουπ σε Sista και κυκλοφόρησαν ένα σινγκλ το 1993 με τίτλο 'Ολοκαίνουργιο,' που θα ήταν το μόνο τους τραγούδι που θα έβλεπαν το φως της δημοσιότητας.

Αλλά φυσικά, αυτό θα ήταν πολύ μακριά από το τέλος για την κα Elliott, γιατί μέχρι το 1997 ήταν μια σόλο καλλιτέχνης που κυκλοφόρησε το ντεμπούτο της άλμπουμ, Σούπα After Fly , που περιελάμβανε το πολυσυζητημένο σινγκλ και βίντεο «The Rain (Supa Dupa Fly).» Μετά το ντεμπούτο του Elliott, ακολούθησαν αρκετά άλμπουμ με καλή αποδοχή, όλα αυτά ενώ η ράπερ, τραγουδίστρια και παραγωγός κυκλοφόρησε τους δικούς της καλλιτέχνες όπως οι τραγουδιστές Tweet και Nicole Wray. Επιπλέον, τον Ιούνιο του 2019, ο ταλαντούχος Elliott ήταν ο Η πρώτη γυναίκα στο hip-hop που μπήκε στο Songwriters Hall of Fame. Βασικά, αν ήθελε, η δημιουργός του «Work It» θα μπορούσε να γράψει ένα βιβλίο για το πώς να εφεύρεις ξανά τον εαυτό σου.

Ο Δρ Ντρε ακολούθησε τη γκάνγκστα

Kevin Winter/Getty Images

Ο Dr. Dre συνήθως δεν πιστώνεται για το ξεκίνημα της gangsta rap - που δίνεται σε ανθρώπους όπως ο Ice-T και άλλοι - αλλά ο παραγωγός από την Καλιφόρνια είναι σίγουρα ένας από τους ανθρώπους που έφεραν το υποείδος ραπ στο mainstream. Το έκανε αρχικά ως μέλος του θρυλικού γκρουπ N.W.A., μετά στη δισκογραφική του εταιρεία Aftermath. Λίγα χρόνια πριν, ωστόσο, ο Dre δεν εμφανιζόταν με την τυπική στολή N.W.A, η οποία περιελάμβανε ολόμαυρα ρούχα, με ίσως ένα καπέλο Los Angeles Raiders και μια χρυσή αλυσίδα από σχοινί. Αντ 'αυτού, κούνησε ρούχα με παγιέτες σε μια ηλεκτρονική φανκ ομάδα που ονομάζεται World Class Wreckin' Cru. Το συγκρότημα, το οποίο περιελάμβανε το μελλοντικό μέλος του N.W.A, DJ Yella και άλλους, ήταν μαζί από το 1983 έως το 1988, σύμφωνα με το New York Post .

Υπάρχει μια διάσημη φωτογραφία από εκείνες τις μέρες που δείχνει έναν νεαρό Dre ντυμένο με αστραφτερά λευκά ρούχα με ένα στηθοσκόπιο στο λαιμό του, για να ολοκληρώσει την εικόνα του γιατρού του. Ήταν μια εικόνα που ο πρώην N.W.A. Το μέλος του γκρουπ, ο Eazy-E, θα έφερνε στο diss-τραγούδι του το 1993 «Real Muthaph **** στο G's '' και όχι με την καλή έννοια. Όμως, παρά τις ραβδώσεις που έλαβε ο Dre, το συγκρότημα είχε επιτυχία και σημείωσε συμφωνία με την Epic records. Αλλά αυτή η επιτυχία θα ωχριούσε σε σύγκριση με το τεράστιο σημάδι που σημείωσε ο Dre με το N.W.A. δεδομένου ότι εξακολουθούν να θεωρούνται ένα από τα πιο αμφιλεγόμενα συγκροτήματα ραπ στην ιστορία. Και ας μην ξεχνάμε, η επανεφεύρεση του Dre περιλαμβάνει την ανακάλυψη δύο ράπερ με το όνομα Snoop Dogg και Eminem.

Ο Ludacris από τη φιλοξενία του ραδιοφώνου έφτασε στο να έχει τραγούδια στο ραδιόφωνο

Jamie Mccarthy/Getty Images

Ο Λούντακρις έδειξε ότι μερικές φορές πρέπει να βάλεις τον εαυτό σου στην περιφέρεια των ονείρων σου για να έχεις τελικά πλήρη πρόσβαση σε αυτά. Πριν κυκλοφορήσει το LP του Επιστροφή για πρώτη φορά Τον Οκτώβριο του 2000, ο ράπερ ήταν ασκούμενος και στη συνέχεια ραδιοφωνική προσωπικότητα στον ραδιοφωνικό σταθμό της Ατλάντα Hot 97.5. Όπως είπε στον Greensboro News and Record , αποκαλούσε τον εαυτό του Κρις Λόβα Λόβα εκείνες τις μέρες επειδή τα αφεντικά του είπαν ότι ο Λούντακρις δεν ήταν «αρκετά εμπορικός για το ραδιόφωνο». Αλλά παρόλο που ο Λούντα δεν μπορούσε να χρησιμοποιήσει το όνομα, μπόρεσε να χρησιμοποιήσει τις στιχουργικές του ικανότητες για να κάνει ραδιοφωνικές προωθήσεις σε στυλ ραπ. «Επειδή ήταν σούπερ ντόπινγκ, έβαλα τον Chris σε πολλά promo ραπ ή οτιδήποτε άλλο γινόταν. Είπα στον Chris ότι η γραφή του... θα τον έκανε», είπε ο DJ Nabs το 2020 κατά τη διάρκεια μιας συνέντευξης στο Hot 107.9's BHighTV . Ο Nabs είναι βετεράνος της μουσικής σκηνής της Ατλάντα και συνεργάστηκε με τον Ludacris στις μέρες του στο ραδιόφωνό του.

Μέχρι σήμερα υπάρχουν ακόμα βίντεο που κυκλοφορούν που δείχνουν τον Λούντακρις ως Κρις Λόβα Λόβα, και η ίδια δυναμική φωνή που εμφανίζει σε επιτυχίες όπως το «What's Your Fantasy» μπορεί εύκολα να ακουστεί. Και η μετάβαση από παρουσιαστής ραδιοφώνου σε ράπερ δεν ήταν η τελευταία φορά που ο Λούντακρις εφευρέθηκε εκ νέου σε εκπληκτικά αποτελέσματα. Ξεκίνησε μια καριέρα ηθοποιού και το βιογραφικό του περιλαμβάνει τεράστιες ταινίες όπως του 2004 Σύγκρουση και το Fast & Furious κινηματογράφος.

Ο Pitbull έκανε μια πλήρη αλλαγή από το κεφάλι στα νύχια

Christian Petersen/Getty Images

Σε όλη την ιστορία του hip-hop, υπήρξαν ορισμένοι ράπερ που κατηγορήθηκαν ότι προσποιήθηκαν την τραχιά και σκληρή εικόνα τους, ενώ έκρυβαν το γεγονός ότι είναι πραγματικά καθαροί. Ράπερ του Μαϊάμι Pitbull Ο , από την άλλη πλευρά, έκανε το αντίθετο: Από μια σκληρή εικόνα του δρόμου έγινε καθαρός ράπερ και σημείωσε μεγάλη επιτυχία στη συνέχεια. Ένα πράγμα που έκανε ήταν να αντάλλαξε πράγματα όπως καπέλα του μπέιζμπολ και υπερμεγέθη μπλουζάκια με επίσημα ρούχα. Δείτε μόνο το εξώφυλλο του πρώτου του άλμπουμ ΜΙΑΜΙ ., που κυκλοφόρησε το 2004 και, στη συνέχεια, δείτε τα εξώφυλλα για Παγκοσμιοποίηση ή Προχώρα, κυκλοφόρησε το 2014 και το 2015 αντίστοιχα. Και στα δύο μεταγενέστερα άλμπουμ, φοράει σμόκιν και η αλλαγή της εικόνας του δεν ήταν καθόλου λεπτή ή σταδιακή.

Στη συνέχεια, ο Pitbull αντικατέστησε την παραδοσιακή ραπ μουσική του με σούπερ παπαρούνες χιπ-χοπ μελωδίες, ιδανικά για ας πούμε μια ειδική τηλεοπτική παραμονή Πρωτοχρονιάς ή έναν διαγωνισμό Miss Universe. Υπήρχαν κάποιοι που αποκαλούσαν τον διάσημο Floridian ξεπούλημα για την αλλαγή του και εκείνος απάντησε το 2016 Κόσμος της ματαιότητας συνέντευξη λέγοντας, «Έχουν δίκιο. Ξεπούλησα. Ξεπουλάω αρένες, ξεπουλάω γήπεδα. Ξεπουλάω ένα σωρό πράγματα σε όλο τον κόσμο». Ο Pitbull έχει γίνει επίσης μεγιστάνας από τότε που ανακάλυψε τον εαυτό του, ίδρυση πρακτορείου μάρκετινγκ που εστιάζει στη διαφορετικότητα. Επιπλέον, έχει μια σειρά ρούχων, τη δική του βότκα και τη δική του Γλυκέ μου είμαι σπίτι εταιρεία παραγωγής.

Το Black Eyed Peas έγινε ποπ

Dave J Hogan/Getty Images

Πίσω στη δεκαετία του '90, οι Black Eyed Peas δημιούργησαν οπαδούς στη hip-hop σκηνή του Λος Άντζελες. Οπως και Γουλιέλμος υπενθύμισε σε Time Out Dubai , αυτός και η apl.de.ap υπέγραψαν από τον Eazy-E της N.W.A. στην Ruthless Records το 1992, όταν ακόμα ονομάζονταν The A.T.B.A.N. Klann. Αργότερα, αφού άλλαξαν το όνομά τους σε Black Eyed Peas και έπεσαν από τους Ruthless, οι will.i.am, apl.de.ap και Taboo κυκλοφόρησαν το ντεμπούτο τους LP. Πίσω από το Μέτωπο στην Interscope Records το 1998. Το άλμπουμ αποτελείται από χιπ-χοπ στυλ της δεκαετίας του '90 στην Ανατολική Ακτή και οι επιρροές A Tribe Called Quest και De La Soul είναι εμφανείς. Το LP έφτασε μόνο στο Νο. 37 Το Billboard Κορυφαία τσαρτ άλμπουμ R&B/Hip-Hop όταν έπεσε. Στη συνέχεια, το επόμενο άλμπουμ τους, δεκαετία του 2000 Γεφυρώνοντας το κενό , έπεσε τρεις θέσεις κάτω, φτάνοντας στο Νο. 40.

Αλλά το γκρουπ αργότερα θα έκανε δύο πράγματα που θα εκτόξευαν την καριέρα τους στον κόσμο: Άλλαξαν τη μουσική τους σε έναν πολύ πιο εμπορικό ήχο και πρόσθεσε η τραγουδίστρια Fergie στο πάσο. Η νέα σύνθεση και ο ήχος θα εμφανίζονταν πλήρως το 2003' Elephunk , που θα ήταν παγκόσμια επιτυχία. Το πρώτο σινγκλ του άλμπουμ 'Where Is the Love?' για παράδειγμα, πέρασε 25 εβδομάδες Διαφημιστική πινακίδα 'μικρό Hot 100, κορυφώνεται στο Νο. 8. «Τον πρώτο μας δίσκο κάναμε μουσική για εμάς», εξήγησε ο Will στο DJDubTV το 2018. «Και μετά πήραμε μια μυρωδιά του κόσμου και μια αίσθηση του κόσμου όταν κάναμε περιοδεία... και αυτό μας έστειλε σε μια πορεία για να κάνουμε μουσική για τον πλανήτη».

Ο RZA ξεκίνησε ένα θρυλικό συγκρότημα ραπ

Jamie Mccarthy/Getty Images

Συχνά, ένα μέλος της ομάδας θα βρει επιτυχία αφού πάει σόλο. Αλλά για τον RZA, η καριέρα του εξερράγη όταν δημιούργησε μια ομάδα, η φυλή Wu-Tang . Η RZA είχε για πρώτη φορά συμφωνία με την Tommy Boy Records στα τέλη της δεκαετίας του '80 με το όνομα Prince Rakeem, κυκλοφορώντας ένα EP το 1991 που περιλαμβάνει το σινγκλ. «Ωχ, σε αγαπώ, Ρακίμ». Το βίντεο απεικονίζει τον RZA, γεννημένο στον Robert Diggs, ως κυρίες, και ο ήχος του, τουλάχιστον σε εκείνο το single, ήταν πολύ διαφορετικός από τους ήχους Wu-Tang. «Αυτό ήταν περισσότερο σκηνοθετημένο από ταμπέλες. Το έκανα, αλλά δεν ήταν σαν να ήμουν εγώ», είπε ο RZA Το A.V. Λέσχη το 2003 για το σινγκλ του Tommy Boy. Όμως μέσα σε δύο χρόνια μετά την κυκλοφορία αυτού του τραγουδιού, ο Νεοϋορκέζος ράπερ και παραγωγός δημιούργησε τις διάφορες ομάδες φίλων του για να δημιουργήσουν το Wu-Tang Clan και κυκλοφόρησαν το κλασικό τους ντεμπούτο το 1993 Μπείτε στο Wu-Tang (36 Chambers) .

Συν τοις άλλοις, η RZA σημείωσε στο Χόλιγουντ γράφοντας τραγούδια για τον Quentin Tarantino Kill Bill: Τόμος 1 και Kill Bill: Τόμος 2 , ενώ εξακολουθεί να βοηθά το Wu-Tang Clan να διατηρήσει τη θέση του ως ένα από τα πιο σεβαστά ραπ γκρουπ όλων των εποχών. «Ήταν και είναι το πιο αυθεντικό συγκρότημα και μάρκα στο hip-hop και όλα ξεκινούν από το όραμα του RZA, τα τραγούδια του και τον αγώνα του, που εκδηλώνονται στη μουσική», είπε ο Merck Mercuriadis σε μια δήλωση του 2020 (μέσω Ποικιλία ) όταν ανακοινώθηκε ότι η εταιρεία του Hipgnosis Songs αγόρασε μερίδιο 50% στην έκδοση, τα πνευματικά δικαιώματα και τη συγγραφή των τραγουδιών του RZA.

Το τελευταίο τραγούδι του Tupac είχε μυστικούς κωδικούς που υπονοούσαν ότι επρόκειτο να πλαστοθανατωθεί, ισχυρίζονται οι θαυμαστές στα 49α γενέθλια του τραγικού ράπερ

Οι θαυμαστές του Tupac Shakur ισχυρίζονται ότι το τελευταίο του τραγούδι υπονοεί ότι επρόκειτο να προσποιηθεί τον θάνατό του.

Ο Tupac θα γιόρταζε τα 49α γενέθλιά του σήμερα, αλλά παρά τον τραγικό θάνατό του το 1996, ορισμένοι θεωρητικοί συνωμοσίας πιστεύουν ότι είναι ακόμα ζωντανός.

4

Ο Tupac θα έκλεινε τα 49 του σήμεραCredit: Getty Images - Getty

Ορισμένοι θαυμαστές ισχυρίστηκαν επίσης ότι ο Tupac άφησε να εννοηθεί ότι ήταν ακόμα ζωντανός στο μεταθανάτιο άλμπουμ του 2002 με τίτλο Better Dayz.

Στο τελευταίο τραγούδι του όγδοου και τελευταίου άλμπουμ του Tupac, κάνει αναφορά στην επιστροφή από τους νεκρούς.

Οι στίχοι του τραγουδιού, που ονομάστηκε 'Outro' ήταν: Να με περιμένεις όπως περιμένεις να επιστρέψει ο Ιησούς.

Το άλμπουμ κυκλοφόρησε έξι χρόνια αφότου πυροβολήθηκε σε ένα αυτοκίνητο στο Λας Βέγκας.

Από τον θάνατό του, υπήρξαν αρκετές εμφανίσεις του ράπερ.

Πριν από το θάνατό του το 1996, ο Tupac άρχισε να αυτοαποκαλείται Makaveli, μια αναφορά στον Ιταλό φιλόσοφο Niccolò Machiavelli.

Ο Μακιαβέλι πρότεινε ότι η εξαπάτηση των εχθρών μπορούσε να γίνει κάνοντας τους πάντες να πιστέψουν ότι έχετε πεθάνει.

Μερικοί άνθρωποι πιστεύουν ότι το Makaveli ήταν ένας αναγραμματισμός που σημαίνει Mak Alive.

Πολλοί θεωρητικοί συνωμοσίας πιστεύουν ότι ο ράπερ προσποιήθηκε τον θάνατο του, ενώ άλλοι πιστεύουν ότι είναι στη φυλακή ή ζει στην Κούβα.

4

Tupac Shakur και Marion Suge KnightΠίστωση: Getty - Συντελεστής

4

Ο ράπερ Tupac Shakur παίζει στο Regal Theatre στο Σικάγο του Ιλινόις τον Μάρτιο του 1994Credit: Getty Images - Getty

Σύμφωνα με τους θεωρητικούς συνωμοσίας, ο Tupac μπορεί να φορούσε αλεξίσφαιρο γιλέκο τη νύχτα που πυροβολήθηκε.

Ο Tupac ήταν γνωστό ότι φορούσε ένα αλεξίσφαιρο γιλέκο για να προστατευτεί γύρω από το Λος Άντζελες.

Ένα βίντεο από τη νύχτα της δολοφονίας του εμφανίστηκε να τον δείχνει να φορά ένα αλεξίσφαιρο γιλέκο.

Αλλά δεν υπάρχουν συγκεκριμένα στοιχεία που να υποστηρίζουν αυτόν τον ισχυρισμό.

Ορισμένοι θεωρητικοί συνωμοσίας είναι πεπεισμένοι ότι ο Tupac φυλακίστηκε στο Λος Άντζελες.

Τα αρχεία των φυλακών από το 2017 έως το 2019 φαίνεται να «ταιριάζουν» με την ταυτότητα του διάσημου ράπερ.

Ο YouTuber Ex Con Cody Lachey επεσήμανε ότι δύο καταχωρίσεις του Tupac Amaru Shaku εμφανίστηκαν κατά την αναζήτηση αρχείων φυλακών.

Τα δύο ρεκόρ κρατήσεων είναι από τις 14 Απριλίου 2017 και το δεύτερο στις 26 Απριλίου 2019, με λεπτομέρειες που ταιριάζουν με τον Tupac - συμπεριλαμβανομένου του ύψους και του βάρους του.

Ωστόσο, όταν συλλαμβάνεται οποιοσδήποτε μπορεί να δώσει ένα ψεύτικο όνομα και ημερομηνία γέννησης.

Ο πρώην επικεφαλής της Death Row Records, Suge Knight, οδηγούσε το αυτοκίνητο στο οποίο βρισκόταν ο Tupac όταν πυροβολήθηκε το 1996.

Ο Suge είπε επίσης ότι ο Tupac είχε μιλήσει για την προσποίηση του θανάτου του όταν ήταν σε διακοπές πριν πεθάνει.

Μιλώντας στο ντοκιμαντέρ του Showtime American Dream / American Knightmare, είπε: «Ήμασταν στο Maui, καταλαβαίνετε τι εννοώ, και ο Pac δεν είχε πάει ποτέ στο Maui.

«Και άρχισε να μιλάει για την προσποίηση του θανάτου του.

«Και ο Pac ήταν πιο απογοητευμένος που έκανε, όπως, τα τελευταία μικρά βίντεο και τα κουμπιά του να πεθαίνει στα λευκά, ξέρετε τι λέω», με τον Redd Foxx και όλους σαν αυτόν.

4

Damon Dash, Suge Knight, Snoop Dogg, Tupac Shakur και MC Hammer MCA Records 1996 Grammy PartyΠίστωση: Rex Features

Η φωτογραφία εκνευρίζει τους θεωρητικούς συνωμοσίας του Tupac καθώς η φωτογραφία της Μπελίζ δείχνει ότι ο ράπερ θα μπορούσε να είναι ζωντανός και καλά το 2020

Ενδιαφέροντα Άρθρα